Abstract:
Van Gogh painted this self-portrait in the winter of 1887–88, when he had been in Paris for almost two years. It is clear from the work that he had studied the technique of the Pointillists and applied it in his own, original way. He placed the short stripes of paint in different directions. Where they follow the outline of his head, they form a kind of halo.
The painting is also one of Van Gogh’s boldest colour experiments in Paris. He placed complementary colours alongside one another using long brushstrokes: blue and orange in the background, and red and green in the beard and eyes. The colours intensify one another. The red pigment has faded, so the purple strokes are now blue, which means the contrast with the yellow is less powerful.
Description:
반 고흐는 파리에서 거의 2년을 머물렀던 1887-88년 겨울에 이 자화상을 그렸다. 그가 점묘가들의 기법을 연구하고 그만의 독창적인 방식으로 그것을 적용했다는 것은 작품을 통해 분명하다. 그는 페인트의 짧은 줄무늬들을 다른 방향들에 배치했다. 그것들이 그의 머리의 윤곽을 따르는 곳에서, 그것들은 일종의 후광을 형성한다.
이 그림은 파리에서 반 고흐의 가장 대담한 색 실험 중 하나이기도 하다. 그는 긴 붓 놀림을 사용하여 보색을 서로 나란히 놓았다: 배경에는 파란색과 주황색, 그리고 수염과 눈에는 빨간색과 초록색. 그 색들은 서로를 강화한다. 빨간색 색소가 희미해져서 보라색 획은 이제 파란색인데, 이것은 노란색과의 대비가 덜 강하다는 것을 의미한다.
